Essai sur la langue assamaise (1811 mots)

Essai sur la langue assamaise!

Les formes littéraires se sont développées dans la langue assamaise au XIIIe siècle, bien que la langue puisse être retracée jusqu'au IXe-Xe siècle après J.-C. - aux Charyapadas, où l'on peut voir les premiers éléments de la langue. Les Charyapadas sont des chants bouddhistes composés entre le VIIIe et le XIIe siècles.

Hema Saraswati pourrait être appelé le premier poète en assamais avec son Prahladacharita. Sous le roi Indranarayana (dirigé de 13 h 30 à 13 h 365) de Kamatapur, les deux poètes Haribara Vipra et Kaviratna Saraswati composèrent respectivement Asvamedha Parva et Jayadratha Vadha.

Assam est connu comme l'état d'Ekasarana Dharma. Srimanta Shankardeva et Madhabdev ont écrit Kirtan Ghosa, Dasham, Ankia Nat, Gunamala, Namghosa, qui sont parmi les livres les plus populaires de l'Assam.

Le Borgeet écrit par Shankardeva et Madhabdev est connu comme le chant de l'âme d'Assam. Le grand saint-poète Sankaradeva a composé des paroles ainsi qu'un certain nombre de pièces en un acte dans une prose au levain assamée et entremêlées de chansons. Ils sont connus comme Ankiya Nats. Rudra Kandali a traduit Drona Parva du Mahabharata en assamais.

Le poète le plus connu de la sous-période pré-Vaishnavite était Madhav Kandali, qui traduisit le Ramayana de Valmiki en verset assamais (Kotha Ramayana) au XIVe siècle. Bhagavata a donné une forme précise à la prose assamaise qui a traduit le Bhagavata et la Gita en assamais.

La prose assamaise moderne a émergé des buranjis. Du 17ème au 19ème siècle, des chroniques de prose (buranji) ont été écrites dans les tribunaux d’Ahom. Ces chroniques ont rompu avec le style des écrivains religieux. Le langage est essentiellement moderne, à l’exception de légères modifications de grammaire et d’orthographe.

La période assamaise moderne a commencé avec la publication de la Bible en prose assamaise par les missionnaires baptistes américains en 1819. Les missionnaires ont établi la première presse à imprimer à Sibsagar (1836) et ont commencé à utiliser le dialecte local Asamiya à des fins d'écriture. En 1846, ils ont commencé une revue mensuelle appelée Arunodoi et, en 1848, Nathan Brown a publié le premier livre sur la grammaire assamaise.

Cela a donné une forte impulsion à la réintroduction de l'assamais comme langue officielle en Assam. Les missionnaires ont publié le premier dictionnaire assamais-anglais rédigé par M. Bronson en 1867. Les Britanniques ont imposé le bengali en 1836 à Assam. Grâce à une campagne soutenue, l'assamais a été réintégré en 1873 en tant que langue officielle.

C'est au XIXe siècle que de nouveaux développements, voire une renaissance, ont eu lieu dans la littérature assamaise. Chandrakumar Agarwalla, Lakshminath Bezbarua et Hemachandra Goswami ont été les pionniers du mouvement. Ils ont fondé le mensuel Jonaki qui a introduit la forme de nouvelle.

Les noms de Padmanath Gohain Barua et de Rajnikanth Bordoloi, auteur du premier roman assamais Mirijiyori, sont associés au développement du roman moderne en assamais.

Lakshminath Bezbarua a contribué de manière significative au développement de la nouvelle en Assamais. Jyoti Prasad Agarwalla, Birinchi Kumar Barua, Hem Barua, Atul Chandra Hazarika, Nalini Bala Devi, Navakanta Barua, Mamoni Raisom Goswami, Bhabendra Nath Saikia, Saurav Kumar Saliha sont des écrivains de la littérature moderne assamés.

L'ouvrage le plus important de Hemchandra Barua (1835-1896) est son Hemkosh, dictionnaire anglo-assamais publié à titre posthume en 1900. Les articles de Barua dans Arunodoi, ses dictionnaires et ses textes grammaticaux cherchaient à remplacer l'assamais simplifié utilisé par les missionnaires par une version plus proche de la vérité. Modèles de langage sanscrit et de renforcer l’utilisation de l’assamais par les locuteurs natifs.

Parmi ceux-ci figurent Asamiya Vyakaran (1873), Asamiya Lorar Vyakaran (1892) et Pathsalia Abhidan (1892). Sa littérature révèle aussi une préoccupation pour la réforme sociale. Ram-Navami (1858) de Gunabhiram Barua est considéré comme la première pièce de théâtre assamaise moderne.

Il fut également le premier biographe assamais (Anandaram Dhekiyal Phookanar Jivan Sarit en 1880). Barua a contribué au développement de l'essai littéraire.

L'ère Jonaki est également connue comme l'ère du romantisme dans la littérature assamaise. Les écrivains assamais de cette période se sont davantage tournés vers les romantiques que vers leurs victoriens contemporains. Le thème central est passé de la dévotion à Dieu à la dévotion au monde, à ses beautés, à l’homme en tant que reflet du surnaturel et à sa quête de joie et de beauté.

L'Asom Sahitya Sabha a été formé en 1917. Le Sahitya Sabha facilitait l'échange d'idées, vulgarisait la littérature, l'art et la culture assamais et offrait un forum de discussion et de débat littéraires par le biais de conventions, de revues et de publications.

Jonaki, publié pour la première fois le 9 février 1889 par Chandrakumar Agarwalla, était le journal de Asamiya Bhashar Unnati Sadhini Sabha; plus tard, les rédacteurs en chef de Jonaki étaient Lakshminath Bezbarua et Hemchandra Goswami.

Les trois écrivains ont dominé la littérature de cette période. Parmi les poètes du début du XXe siècle qui ont publié pour la première fois à Jonaki, il y avait Raghunath Choudhari; Bholanath Das; et Anandachandra Agarwala dont Jilikoni a été publié en 1920.

Ambikagiri Raichoudhuri (Tumi) -, Jatindranath Duara; Parvati Prasad Baruva; et Jyotiprasad Agarwala qui a défini un aspect important de la littérature assamaise - sa fonction dans la culture populaire.

Parmi les auteurs en prose du XIXe siècle, on trouve Benudhar Rajkhowa; Surya Kumar Bhuyan qui a établi l'art de la biographie avec son Anandaram Barua; Rajanikanta Bordoloi qui a produit une saga impressionnante en quatre volumes sur les derniers jours de la dynastie des Ahom et le roman romantique Miri Jiyori (1895), l'un des romans les plus durables de la littérature assamaise.

Les œuvres dramatiques modernes avaient plus de valeur littéraire que théâtrale. Le Litikai de Lakshminath Bezbarua est la première œuvre dramatique de cette période. Ses autres drames étaient historiques: Chakradhwaj Singha et Joymati Kunwari. Les pièces de Benudhar Rajkhowa sont satiriques et souvent ridicules. Ses pièces sont Kali Yuga, Tini Ghaini, Asikshit Ghaini et Sorar Sristi. Bishnu Rabha a représenté l'assam autochtone dans sa prose, sa poésie et son théâtre.

Parmi les femmes écrivains d'Assam, il faut mentionner Padmavati Devi Phookanani, qui est Sudharmar Upakhyan en 1884, peut être considéré comme le second roman d'un écrivain assamais. Swarnalata Baruah, Dharmeswari Devi Baruani, Jamuneswari Khatoniyar et Nalinibala Devi ont fait leur marque au XXe siècle. Les œuvres de Nalinibala Devi couvrent la gamme de tout écrivain majeur.

Dans la première moitié du XXe siècle, la décennie des années 1940 est considérée comme l'ère Jayanti, prenant son nom du trimestriel Jayanti, publié pour la première fois le 2 janvier 1938. Jayanti vit la mise en place d'une nouvelle forme de littérature. Si Jonaki a pris la littérature de la dévotion au romantique, Jayanti l'a déplacée au réaliste.

Jayanti n'était pas le seul journal à suivre Jonaki et Baheen; Abahon, Surabhi et Ramdhenu font partie des autres journaux importants. Même dans les années 1940, la littérature assamaise dépendait de revues, car il n’y avait jamais eu dans l’Assam de culture imprimée ou d’industrie forte capable de publier des œuvres indépendantes à partir de manuscrits.

La poésie publiée dans Jayanti avait des écrivains contestant les normes établies d'une société fondée sur des distinctions de caste et de classe. Leur poésie reflète un désenchantement et un cynisme découlant de la prise de conscience du fait qu'une Inde libre n'impliquait pas la liberté et l'égalité. Amulya Barua (1922-1946) fut le plus grand poète de cette génération. Viennent ensuite Keshav Mahanta (Suror Koiphiyot), Amulya Barua et Hem Barua (Guwahati-1944), qui décrivent les difficultés de la guerre et les luttes politiques et idéologiques.

La collection de nouvelles de Said Abdul Malik, Parashmoni, a été publiée en 1946. Les nouvelles de Birendra Kumar Bhattacharya étaient axées sur des sujets sociaux plutôt que interpersonnels. Le roman assamais à cette époque était encore le roman traditionnel fondé sur l'intrigue, mais ses sujets et ses intrigues n'étaient plus ceux des romans traditionnels.

Les œuvres de Jivanor Batot et Seuji Pator Kahini de Birinchi Kumar Barua ou de Bina Barua illustrent la disparition progressive d'un mode de vie rural et naturel. Kaliram Medhi, Bhabananda Datta et Prafulla Dutta Goswami (Shesh Kot et Kesa Pator Kapani) sont d’autres romanciers remarquables de cette période. Les romans de Dutta Goswami ont été les premiers à révéler la structure et le langage modernes sous la forme d'un roman assamais.

Le drame de cette période peut être divisé en deux catégories: mythologique, historique et social. Le drame assamais moderne a été créé dans les années 1940 par Jyotiprasad Agarwalla. Piyoli Phookan (1948) de Nagaon Natya Samiti, Lachit Borphookan (1946) et Maniram Dewan (1948) de Prabin Phookan ont dramatisé les événements historiques et personnels entourant des personnalités bien connues de l'histoire d'Assam.

Surendranath Saikia a écrit des pièces de théâtre mythologiques, comme Kama (1947) et Lakshman (1949). Jyotiprasad Agarwala (Lobhita en 1942) a souligné le drame social qui a gagné en popularité et en importance.

La littérature assamaise comprend aujourd'hui un large éventail de poèmes, de romans, de nouvelles, de drames et de sous-genres tels que le folklore, la science-fiction, la littérature pour enfants, les biographies et les traductions.

La poésie moderne révèle des réflexions personnelles et se concentre sur les tendances immédiates et changeantes de la vie moderne (vie urbaine), les environnements. Navakanta Barua, Nilamoni Phookan, Nirmalprabha Bordoloi et Hiren Bhattacharya, Samir Tanti, dont les œuvres incluent Yudha Bumir Kabita (1985) et Shokakol Upatyaka (1990) et ont une vision poétique qui reflète les conditions du Troisième Monde, Bhabe Barua et Hiren Datta sont parmi les remarquables poètes modernes post-indépendance. Les chansons et la poésie de Bhupen Hazarika couvrent un large éventail de sujets, des plus intenses aux plus politiques.

Homen Borgohain est un autre romancier contemporain dont les sujets sont souvent politiques. Parmi les romanciers modernes notables figurent des écrivains tels que Nirupama Borgohain, Nilima Dutta et Mamoni Raisom Goswami. Lakshminandan Borah se concentre sur la vie ordinaire, en particulier la vie rurale (Ganga Silonir Pakhi, Nishar Purobi et Matit Meghor Sanh).

Jogesh Das commente le caractère restrictif de notre société, en particulier concernant les femmes (Jonakir Jui en 1959 et Nirupai, Nirupai en 1963). Debendranath Acharya dans ses romans Kalpurush (1967), Anya Jog Anya Purush (1971) et Jangam (publié en 1982) fut le premier à écrire de manière surréaliste. Le roman de Rong Bong Terang, Rongmilir Hanhi (1981), introduit la société Karbi dans la littérature grand public.

Shilabhadra a expérimenté la forme et le sujet dans Madhupur (1971), Tarangini (1971), Godhuli (1981) et Anusandhan (1987). Le roman Antarip (1986), auteur et dramaturge de fiction Bhabendranath Saikia (1932), est extraordinairement progressiste dans son féminisme.

Chandra Prasad Saikia, Medini Choudhuri, l'écrivain d'Arunachali, Lummer Dai, Troilokyanath Goswami, Sneha Devi, Hiren Gohain et Govindaprasad Sharma sont d'autres écrivains de fiction contemporains.

Le drame assamais moderne présente également une analyse sociale et une expérimentation structurelle. Les traductions de pièces occidentales, telles que celles de Shakespeare et d'Ibsen, constituent un aspect important du drame assamais moderne.

Une forme importante qui s'est développée dans le drame assamais actuel est la pièce en un acte. La formation de l'Asom Natya Sanmilan en 1959 et ses compétitions régulières en un acte ont contribué au développement de cette forme.

Les pièces remarquables en un acte sont le Nirodesh de Durgeswar Borthakur; Tritaranga de Prabin Phookan; Le Putola-Nas de Bhabendranath Saikia; et Bhupen Hazarika's Era Bator Sur. Les sujets du théâtre moderne vont de l'historique au contemporain. Un nombre important de pièces de théâtre modernes font également revivre les formes traditionnelles folkloriques et classiques.

En 1917, l'Oxom Xahityo Xobha a été créé en tant que gardien de la société assamaise, en tant que forum pour le développement de la langue et de la littérature assamaises. Le premier président du Xobha était Padmanath Gohain Baruah.

Syed Abdul Malik, Jogesh Das et Birendra Kumar Bhattacharya (lauréat du prix Jnanpith de 1979 pour son roman Mrutunjaya) sont au nombre des écrivains de la période post-indépendante. Parmi les écrivains contemporains figurent Arupa Kalita Patangia, Monikuntala Bhattacharya, Mousumi Kondoli, Monalisa Saikia et Amritjyoti Mahanta.